Nykyään on klisee kutsua New York Cityä hahmoksi elokuvissa, joissa se esiintyy. Joillakin se nähdään pyhänä määränpäänä; paikka, jossa unelmia tehdään. Toisissa sen ihmisen tekemä, ilmakehää raapivan topografian pelkkä mittakaava on kehystetty aavistettavaksi. Mutta niin monille se on yksinkertaisesti koti; taustana omalle elämälleen.
Nämä elokuvat tekevät niin. He eivät kerro tarinoita suoraan New Yorkista, vaan sen ihmisistä, kun ympäristö vuotaa kehyksiin jokaisen hahmon, keskustelun ja elämäntapahtuman ympärillä. Nykyaikaisista mestariteoksista omituisiin dokumentteihin ja indie-klassikoihin – nämä ovat seitsemän elokuvaa, jotka käyttävät upeana taustanaan maailman suurinta kaupunkia.
1. Frances Ha (Noah Baumbach, 2011)
Noah Baumbachin mumblecore-elokuvan edelläkävijä nousi puoliksi valtavirtaan julkaisun myötä Frances Ha , elokuva, joka esittelee 30-vuotiaan NYC-naista, joka ei ole vielä löytänyt tiensä. Samanniminen hahmo, jota esittää Noahin kumppani, Oscar-ehdokas ohjaaja Greta Gerwig, on kaiken reunalla: asuu New Yorkissa ilman asuntoa ja työtä tanssiteatterissa, mutta ei tanssi juurikaan. . Sen sijaan se on vapaa optimismin tunne, joka auttaa häntä selviytymään, navigoimaan elämää kapitalistisessa helvetintulessa sanomalla 'vittuun' ja seuraamalla hänen unelmiaan riippumatta siitä, kuinka saavuttamattomilta ne näyttävät.
2. Paris Is Burning (Jennie Livingston, 1991)
Queer 80s New York jää ikuisesti muistoihimme Jennie Livingstonin tärkeän dokumentin tähtien ansiosta, Pariisi palaa . Vuoden 1991 elokuva, jota kuvattiin useiden vuosien ajan, vangitsi keskustan drag and ball -kohtauksen kukoistusaikoinaan korostaen paitsi löydettyjen perheiden viljelmien tilojen vapauttavaa luonnetta, myös avoimen queerin vaaroja ja seurauksia aikakaudella, jossa homo-, transfobinen ja rasistinen politiikka osui yhteen. Viime vuosina se on joutunut arvostelun kohteeksi tavasta, jolla Jennie Livingston teki nimensä elokuvan takaa, kun taas tähdet haihtuvat unohduksiin. Monet elokuvassa esiintyvistä ihmisistä eivät ole enää täällä, mutta Pariisi palaa on edelleen osoitus kadonneesta New Yorkin kulttuurista.
3. C'mon C'mon (Mike Mills, 2021)
Mike Millsin uusin elokuva, joka on kuvattu lyyrisesti mustavalkoisena ja tuottanut A24, on elokuva Amerikan kahdesta rannikosta. Vaikka elokuva pomppii heidän molempien välillä, se löytää todellisen pohjansa New Yorkissa. Joaquin Phoenixin johtama elokuva seuraa Johnny, New Yorkin radiotoimittaja, joka työskentelee projektissa, joka vie hänet ympäri Amerikan osavaltioita haastattelemaan lapsia heidän ajatuksistaan tulevaisuudesta. Mutta siskonsa soitto vetää hänet Kaliforniaan, missä hän tapaa ensimmäistä kertaa veljenpoikansa Jessen, jota häntä pyydetään pitämään huolta jonkin aikaa. Yhdessä he lähtevät matkalle takaisin NYC:hen, ja kulkiessaan Central Parkin syksyisillä poluilla, pienet paljastukset elämän tarkoituksesta kuplivat pintaan.
4. Tee oikein (Spike Lee, 1989)
BedStuy Brooklynissa. Vuoden kuumin päivä. Kaupungin kadun mustat asukkaat kohtaavat kasvokkain italialais-amerikkalaisten pizzakaupan omistajien kanssa, jotka ovat ihastuneita helteestä tässä maamerkkielokuvassa, jonka on kirjoittanut, ohjannut ja pääosassa Spike Lee. Hitchcockin ja poliisin tuolloin mustiin ihmisiin kohdistuvan väkivallan innoittamana elokuva avaa ajatuksen New Yorkista Madison Avenuen putiikien ja Upper West Siden määrittelemänä kaupunkina. Se on kaupunki, jossa oikeita ihmisiä asuu; kulttuurinen ja sosiaalinen keskus. Tämä elokuva hänen ohjaajadebyyttinsä ohella Hänellä on oltava se , vahvisti Spike Leen aseman elokuvantekijänä, joka on kiinteästi sidoksissa New Yorkin kaupunginosaan.
5. Carol (Todd Haynes, 2015)
Todd Haynes' Carol muistuttaa meitä aina menneestä New Yorkin aikakaudesta. Therese Belivet, kauppias ja joskus valokuvaaja, heterosuhteestaan pettynyt, rakastuu varakkaaseen kotiäidiin Carol Airdiin. Siten alkaa vaarallinen rakkaussuhde, joka vie heidät halki maan. Mutta elokuva on hypnoottisin hetkinä, jotka vietetään pimeissä, savuntäyteisissä ruokapaikoissa, hopealankailla koristelluissa tavarataloissa ja rikkaiden ja kuuluisien osavaltion vehreissä kaupungeissa.
6. Pariah (Dee Rees, 2011)
Spike Leen tuottama Executive Dee Reesin debyyttielokuva sijoittuu Spikelle tutuille Brooklynin kaduille. Mutta Deen linssin läpi näemme paljon pehmeämmän näkemyksen elämästä New Yorkissa. 17-vuotiaan lukiotytön Alike silmin kerrottu se kertoo tarinan hänen seksuaalisesta heräämisestään ja hänen laskemisestaan ajatukseen sukupuolen esittämisestä. Hän rakastuu tyttöön, taistelee oman määritelmänsä kanssa homoseksuaalisuudesta ja tappelee äitinsä kanssa, joka ei hyväksy hänen polkuaan. Se on tällä tavalla Hylkiö on tärkeää: maalaamme suurkaupunkikaupungit liberaalien ihanteiden majakkaina, joissa voimme olla mitä haluamme. Deen elokuva vangitsee konfliktin sen ytimessä ja todistaa, että kaupunkimaksat eivät ehkä ole monoliittisia maailmankuvassaan.
7. Äitipuoli (Chris Columbus, 1998)
Nyt jokainen, joka kaipaa vähän melodramaattista 90-luvun schlockia niin usein, katso vain tweet mutta koskettava Äitipuoli . Julia Roberts näyttelee Isabelia, korkealentoista muotivalokuvaajaa ja uutta naista kaupungin lakimiehen elämässä, joka yrittää yhdessä vanhempia lapsia edellisestä avioliitostaan ex-vaimonsa kanssa. Tuo ex-vaimo Jackie (näyttelijänä Susan Sarandon) yrittää samanaikaisesti pitää kiinni lapsistaan, kun he tapaavat uuden äitipuolinsa kamppaillessaan syöpää vastaan. Elokuva sijoittuu vehreästä syksystä talveen, ja se vangitsee New Yorkin ylellisimmillään (ajattele valtavia valokuvastudioita ja toimistorakennuksia) ja komeammin (Central Parkin kastanruskeat ja keltaiset lehdet; kauniit ruskeat kivet; yläosavaltion keskiluokan kartanoita).
Seuraa Aortia Instagram ja saadaksesi lisää elokuvaluetteloita.